Lexus Design Award Russia Top Choice инициирован брендом Lexus в 2017 году для всех тех, кто хочет внести свой вклад в формирование лучшего будущего с помощью дизайна и инновационных решений. Заявки на участие в премии Lexus Design Award Russia Top Choice 2021 принимаются с 10 августа по 18 октября 2020 года на сайте. Прием заявок открыт для всех желающих, а победитель российского этапа проходит в полуфинал международного конкурса Lexus Design Award и получает уникальную возможность представить свой проект на Неделе дизайна в Милане в 2021 году, которая является одним из крупнейших событий в профессиональном сообществе.
Состав жюри и экспертного совета Lexus Design Award Russia Top Choice, который обновляется каждый год, объединяет главный признак – это те люди, которые вносят важнейший вклад в формирование лучшего будущего, каждый в своей отрасли. Члены жюри и эксперты конкурса будут оценивать работы участников, а также поделятся своим вдохновляющим опытом и профессиональными секретами в рамках образовательной программы, которая пройдет в сентябре-октябре. В этом году в состав жюри и экспертного совета конкурса впервые вошли не только представители России, но и выдающиеся профессионалы из зарубежных стран. Так, одним из членов жюри Lexus Design Award Russia Top Choice 2021 стал британский дизайнер Росс Лавгроув, работы которого олицетворяют технологии современного искусства и развитую эстетику. Являясь обладателем многочисленных наград в области дизайна и технологий, в этом году Росс Лавгроув будет оценивать работы участников российского этапа конкурса.
В состав жюри Lexus Design Award Russia Top Choice 2021 вошли: британский дизайнер и визионер Росс Лавгроув, архитектор, инженер и издатель Борис Бернаскони, дизайнер Дима Логинов, а также Виталий Пономарев – основатель технологической компании WayRay.
Экспертный совет Lexus Design Award Russia Top Choice 2021, который включает в себя профессионалов из различных регионов России, будет принимать активное участие в полномасштабной образовательной программе, которая традиционно проходит в рамках российского этапа Lexus Design Award и охватывает всю Россию.
В состав экспертного совета вошли: инженер и промышленный дизайнер Максим Кузин, специалист в области архитектуры, урбанизма и культуры Ксения Аджубей, предприниматель, сооснователь бренда Grunge John Orchestra. Explosion Илья Нафеев, промышленный дизайнер, куратор программ британского образования по направлениям промышленный дизайн и текстильный дизайн в Британской высшей школе дизайна Ангус Колвин, дизайнер, руководитель Школы дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург Митя Харшак, уроженец Краснодара, дизайнер и изобретатель из Турина Илья Потемин, дизайнер и художник из Самары Анастасия Альбокринова, руководитель арт-галереи Ельцин-центра Илья Шипиловских, директор Фонда содействия развитию современного искусства «Заря» во Владивостоке Алиса Багдонайте , продюсер, куратор, арт-критик Лиза Савина.
Британский промышленный дизайнер, в 1980 году получил степень бакалавра высшего класса в области промышленного дизайна в Университете Манчестера, после чего до 1983 года учился в Королевском колледже искусств в Лондоне. В 1986 году открыл свою собственную дизайн-студию Studio X. Его работы широко известны и были представлены на престижных международных выставках, проходивших в Музее современного искусства и Музее Гуггенхайма в Нью-Йорке, центре Axis в Японии, Центре Помпиду в Париже и Музее дизайна в Лондоне, где в 1993 году он был куратором первой постоянной коллекции.
Росс Лавгроув
В 2005 году Лавгроув стал обладателем престижной награды World Technology Award по версии журнала Time и CNN, а также получил премию G MARK, которая является самой престижной в Японии, за интерьер кабины Sky Sleeper Solo Cabin для авиакомпании Japan Airlines. Росс Лавгроув известен как уникальный инноватор, постоянно задающий тренды в использовании различных материалов и технологий, оперируя эмоциональным и человечным подходом к дизайну, архитектуре, транспорту и искусству.
Российский архитектор, инженер, издатель. Член градостроительного совета инновационного центра «Сколково». Член Союза московских архитекторов. В 2000 году создал междисциплинарное проектное бюро BERNASKONI, которое специализируется на архитектуре, дизайне и маркетинге. Бюро работает с объектами различного масштаба: градостроительные концепции, общественные здания, загородные дома, интерьеры.
Борис Бернаскони
Помимо различных аспектов процесса проектирования и строительства, бюро занимается управлением проектами и консалтингом. К настоящему времени BERNASKONI реализовано несколько крупных проектов, в том числе здание Матрекс в инновационном центре «Сколково», которое получило высокую оценку на Венецианской архитектурной биеннале в 2016 году. В 2019 году Борис был участником Всемирного экономического форума в Давосе, где говорил об архитектуре городов будущего и цифровой урбанизации.
Московский предметный дизайнер, обладатель премии Дизайнер года по версии Elle Decoration Best Of The Year Award 2014.
Дима является обладателем большого количества международных наград в области дизайна, среди которых iF Product Design Award и Red Dot Product Design Award, International Design Award, Best of Year Award и множество других. Светильник Mountain View, созданный итальянской маркой Axo Light по дизайну Димы Логинова, был назван Лучшим светильником года в США (Best of Year Awards) в 2015 и в России (Elle Decoration Best Of The Year Award) в 2016 году.
Международный предприниматель и инвестор, основатель швейцарского deep-tech-стартапа WayRay. Компания производит голографические AR-дисплеи для автомобилей и других видов транспорта. Также основал компанию Centaura, которая занимается изучением механизмов старения людей и разработкой радикальных методик для увеличения продолжительности жизни.
Виталий Пономарев
Виталий Пономарев получил международное признание как видный деятель своей индустрии: «Топ-10 самых влиятельных людей в сфере технологий в России по версии GQ в 2019 году», «Топ-100 новаторов в Швейцарии» в 2019 и 2015 годах, а также «Молодой глобальный лидер» (симпозиум в Санкт-Галлене в 2017 году). В 2019 году стал выпускником Гарвардской школы бизнеса после завершения программы Executive Education.
Инженер и промышленный дизайнер. Продюсер направления промышленного дизайна Центра развития дизайна, городской среды и энергосбережения Удмуртской республики. Куратор digital-проектов в IKRA и преподаватель Британской высшей школы дизайна. Его проект Fennec Turbine, который создан на стыке архитектуры и машинных механизмов, в 2018 году получил награду STARTS PRIZE. Концепт городского транспорта R1 Streetcar был удостоен престижной премии Red Dot Award 2015.
Руководитель международного офиса бюро Adjoubei Scott-Whitby Studio с проектами в области культуры, благоустройства и образования. Также возглавляет образовательные и исследовательские проекты в партнерстве с Global Free Unit. В 2021 году Ксения была приглашена на программу Fulbright Visiting Scholar в Pratt Institute в Нью-Йорке, США, чтобы предложить, как сельские технологии и коллективные художественные практики могут улучшить качество жизни в городах. Ксения также является ученым сотрудником и преподавателем University of Brighton и London School of Architecture, Великобритания.
Владелец и сооснователь марки одежды Grunge John Orchestra. Explosion и возрожденных кед ДВА МЯЧА. Имея трех старших и пять младших братьев и сестер, ещё в детстве Илья в полной мере освоил уроки социальной ответственности, адаптации и многозадачности. Уже с первой коллекции GJO.E поставил новую планку для российской индустрии streetwear и заработал репутацию лидера. В 2014 году совместно с ретроэнтузиастом Евгением Райковым возродил производство легендарных кед ДВА МЯЧА.
Промышленный дизайнер, куратор программ британского бакалавриата BA (Hons) Product & Industrial Design и BA (Hons) Design Crafts: Textiles в Британской высшей школе дизайна.
Он участник авторитетных конференций и ведущий воркшопов, автор научных статей и выпускник школы дизайна топ-университета Шотландии The University of Dundee. Основные исследовательские интересы Ангуса лежат в области упрощения междисциплинарного проектирования, улучшения коммуникации в совместной рабочей среде и в ориентированном на пользователя дизайне. Еще одной важной темой исследований является ответственность дизайнера перед мировым сообществом в условиях глобальных экологических вызовов.
Дизайнер, руководитель Школы дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург, учредитель и главный редактор журнала «Проектор». Стажировался и преподавал в Берлинской высшей школе искусств. В 2003 и 2006 годах участник международных проектов по темам «Shrinking cities» и «EU-urbanism» в Баухаусе (Дессау, Германия). Автор книги «От психологии бытового шрифта к графической археологии» (2006), а также десятков статей по вопросам дизайна, рекламы и изобразительного искусства. Работы находятся в собраниях Российской национальной библиотеки, Государственного музея Владимира Набокова, Государственного музея политической истории России, Государственного музея «Царскосельская коллекция».
Дизайнер и изобретатель. Родился в Краснодаре, однако вырос и начал свою карьеру в Турине. В своих ранних работах придерживался принципа объединения дизайна и искусства на основе ремесленного подхода, затем начал исследовательскую деятельность и развитие новых технологий в области света. Работы Ильи выставлялись в галереях Bensimon (Париж), Dilmos (Милан), Mint (Лондон). В рамках стартапа Potemine запатентовал световой прибор Alis, в котором совместил дизайн и технологии – этот проект стал вторым патентом Ильи. Также преподавал в Турине курс collectible design в IED Istituto Europeo di Design.
Окончила СГАСУ по специальности дизайн среды, затем продолжила образование в Институте медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка». Более 15 лет работает в сфере искусства, дизайна и брендинга, в настоящее время специализируется на музейном проектировании и выставочных проектах. С 2019 года работает в Самаре в галерее современного искусства «Виктория», с 2020-го – куратор пространства Victoria_Underground, специализирующегося на локальном и экспериментальном искусстве.
Выпускник школы культурной журналистики «Pro Arte» и Первой московской кураторской летней школы под руководством Виктора Мизиано. С января 2016 года – руководитель арт-галереи Ельцин-центра, с января 2020 года заместитель директора Музея Ельцина по экспозиционно-выставочной деятельности. Номинант Премии Курехина в номинации «Лучший кураторский проект» (2013), победитель конкурса для молодых российских кураторов Eunic 2015. Участник экспертного совета грантовой программы музея современного искусства «Гараж» 2017/2018. Участник экспертной панели премии для молодых художников ярмарки Cosmoscow 2018. Участник экспертного совета государственной премии в области современного искусства «Инновация 2020».
Главный куратор Центра современного искусства «Заря» во Владивостоке. Директор фонда содействия развитию современного искусства «Заря». В 2020 году, продолжая программную деятельность фонда «Заря», создала и возглавила на Таманском полуострове новую институцию – Фонд искусства «Голубицкое», работа которого направлена на поддержку художников, проявление локального контекста и создание арт-парка. Номинант премии «Инновация» в 2016, 2018 и 2020 годах. Лауреат премии «Инновация» в 2020 году.
В силу разнообразия интересов в сфере культуры и искусства, специфики образования и профессионального опыта основной фокус активности Лизы в последнее время сместился в сторону создания межинституциональных и междисциплинарных коллабораций, а также продюсирования проектов, способных создавать и продвигать новые культурные драйверы и драйверы развития в различных регионах России и Европы. В настоящее время является учредителем Фонда культурных инициатив «Спарта», а также комиссаром платформы городских проектов Smart Urban.
C 2014 года amsrus.ru
Только зарегистрированные пользователи могут комментировать.
